Amazing Animated Optical Illusions! #6

NAGAI HIDEYUKI

Arte em 3D,técnica de projeção conhecida por anamorfose, que cria uma figura em 3D quando vista de um ponto específico. Esse jovem japonês se destaca entre os artistas que usam a mesma técnica. Vale muito a pena assistir a técnica usada por ele!


Site: http://nagaihideyukiart.jimdo.com/gallery/
Youtube: http://www.youtube.com/user/nagahide1955

Craig Tracy

O que essa duas imagens abaixo tem de semelhantes?

Não percebeu nada, não é? Então veja como tudo começou!

Craig Tracy faz trabalha com bodypainting, o artista é reconhecido mundialmente. Recentemente ele trabalhou em projeto sobre os tigres. Os Tigres foram sempre o seu animal prediletos e quando solicitado a ajudar no esforço para proteger, repovoar, os tigres estão sendo ameaçados do mundo, Craig imediatamente disse que sim. "Apenas 100 tigres do sul da China são relatados para permanecer vivo e se a minha bodypainting pode ajudar a aumentar esse número por um, então eu vou ter vivido com um propósito." afirma o artista.

A outra imagem:

Show não?


Fonte: Mundo da lógica

Brincando com a comida!

O artista britânico Carl Warner, faz paisagens utilizando alimentos e utensílios do dia a dia. O processo da sua arte consiste em fotografar os alimentos selecionando-os cuidadosamente e montando digitalmente as paisagens, essa técnica é chamada de “foodscapes“ que é a união das palavras Alimento e Paisagens".
Ele parece brincar literalmente com a comida!
Imagino ele criança, enrolando para comer e fazendo da sua comida paisagens.
É mãe... Cuidado com o que vocês podam... Seus filhos podem ser artistas e vocês nem sabem! 

  Com certeza João e Maria não iriam resitir... acho que nem eu! ehehe

Chocolate.....

        sorvete.....

O detalhe do mar - fatias de Salmão.

Visite o site do artista Carl Warner, os vídeos são super interessante! 

Um video making of
 

Carl Warner's Foodscapes: A Lesson on Playing w/your Food from SkeeterNYC on Vimeo.

Miguel Endara

Quando eu falo de dedicação, digo para mim mesma. Sou uma pessoa imediatista e quero ver resultado rápido. Mas sei que para ter valor, tem que haver dedicação!

O artista Miguel Andara não é somente dedicado, tem uma paciencia sensacional, pois ficar  210hs pontilhando um desenho... ai ai ai! Foram 3.2 milhões de pontinhos de tinta. Confira abaixo em dois minutos e dezesseis, o processo todo!



Hero from Miguel Endara on Vimeo.

Akiane Kramarik

Tenho o prazer de apresentar mais uma pessoa abençoada por um dom de Deus.

Akiane Kramarik é considerada uma Pintora Prodígio ou gênio.

Em seu site encontramos o resumo de sua vida até hoje:

• Nascida em casa em nove de julho de 1994, em Mount Morris, Illinois, filha de uma Lituana e ateísta dona de casa e de um chef de cozinha americano.

• Viveu em Illinois, no Missouri, no Colorado e Idaho, experimentando pobreza e riqueza.

• Frequentou escolas públicas e privadas, mas atualmente ela estuda sob o método de estudo em casa assim como seus irmãos: Delfini de dezesseis anos, Jean Lu de catorze e Ilia de cinco anos de idade e mais o

• Começou a desenhar aos quatro, e pintar aos seis, aprendendo sozinha através de sua aguda observação e estudo.

• Fala quatro idiomas: Lituano, Russo, Inglês e a linguagem dos sinais.

• Aos quatro anos, tem sua vida mudada através de uma experiência espiritual incomum conduzindo a partir de então sua família à aproximação de Deus.

• Aos sete anos já está escrevendo poesias e aforismos.

• Seus poemas fluem para o papel frequentemente sem que necessitem de correções.

• A inspiração para sua arte e literatura vem de suas visões, sonhos, observações das pessoas, da natureza e de Deus.

• Pinta a partir de sua imaginação com materiais de referência ou mesmo a partir de modelos.

• Tamanho de tela preferido: 48 x 60 polegadas.

• Considera que seu estilo é: Akianismo - uma mistura de realismo e imaginismo.

• Quer que as pessoas encontrem conforto e esperança com as suas pinturas.

• Ela possui a mesma meta em cada trabalho: inspirar outros e exercer o dom dado por Deus.

• Método de pintura favorito: acrílico para todas as figuras inteiras, e óleo para os retratos grandes.

• Levanta às quatro horas da manhã, seis dias por semana para iniciar as pinturas e escritos; trabalha de 4 a 5 horas por dia.

• Frequentemente trabalha centenas de horas numa pintura produzindo de oito a vinte trabalhos ao ano.

• Geralmente faz muitos esboços antes de pintar.

• Trabalha num quadro por vez.

• Assunto favorito: pessoas e objetos de cunho religioso/espiritual.

• Tem vídeos que demonstram todo o processo de sua pintura do início até o final.

• Atividades e hobbies preferidos: arte, poesia, xadrez, piano, leitura e ajuda às pessoas.

• Gosta em si própria: "Sensibilidade com as pessoas"

• Não gosta em si própria: "impaciência".

• Auto avaliação de seu caráter: “Coração ousado e mente cautelosa".

• Seu maior desejo: “Que todos amem a Deus e uns aos outros".

• Seu objetivo de vida: Compartilhar seu amor por Deus e às pessoas pelo mundo.

• Sua família não acreditava em Deus e se converteu a Cristo a

partir das visões que Akiane começou a ter desde os quatro anos de idade.

• Sua mãe destacou que a menina se levanta às quatro horas da madrugada

diariamente para orar e então pintar. Akiane mesma descreveu suas experiências:

“Todas as manhãs e todas as noites, converso com Deus. É como se fosse uma voz

na minha mente conversando comigo".

Com apenas oito anos de idade, Akiane se trancou no quarto e pediu pra Deus mostrar como era Jesus, na manhã seguinte um homem bateu na porta da casa dela dizendo que era carpinteiro e disse que seria o modelo para o quadro dela. Durou um ano para ela pintar esse retrato.

Site de Akiane Kramarik

Muitos gostariam de saber como seria o rosto de Jesus, se foi Deus quem realmente revelou o rosto dele à  Akiane Kramarik, não sabemos, mas o importante é que ela reconhece a importância de um dom que lhe foi dado de presente pelo único e mais perfeito Artista que já existiu e existirá - Deus!

Willard Wigan

Disléxico (dificuldade na aprendizagem da decodificação das palavras) desde menino, com dificuldades ainda de ler e escrever, começou a fazer esculturas com apenas 5 anos de idade, e mais tarde tornou-se o mais famoso micro miniaturista. Algumas obras chegam a medir apenas 0.005 mm de altura. Chegou a receber das mãos do Príncipe Charles o MBE, que é uma das maiores honras que um civil pode receber, devido às suas contribuições à arte.
Ele faz suas mini-esculturas usando grãos de areia, fibra de pó, nylon, ouro e até teia de aranha e até pelo de mosca morta por causas naturais (ele não mata moscas e insetos para colocar em sua arte) e os coloca depois dentro do buraco de uma agulha, ou na ponta de um alfinete, que a olhos nus, não dá para ver.
Wigan reduz a respiração e as batidas de seu coração drasticamente com a ajuda de uma técnica especial de meditação para garantir firmeza em suas mãos e conseguir executar suas obras.
Abaixo ele revela um dos momentos em que sua respiração o atrapalhou:
    “Foi uma das piores coisas que aconteceu a mim”, disse Willard Wigan, a 50 anos de idade, escultor de Birmingham. “Eu estava esculpindo todo o elenco de Alice no País das Maravilhas, e eu estava realmente ansioso para acabá-lo, ele provavelmente teria sido a minha melhor peça.
    “Mas quando eu estava prestes a pôr Alice junto aos outros personagens”. Eu a inalei. Eu respirei no momento errado, e ela se foi. No meu pânico, eu acidentalmente eliminei alguns dos outros personagens também.”

Galeria de Willard Wigan